カテゴリー: 音楽

アデルのデビューアルバム『19』に収録。

アデル：2009年の米国グラミー賞で最優秀新人賞と最優秀女性ポップボーカルパフォーマンス賞の2部門、2012年の同賞で主要3部門を含む全6部門の賞を獲得、2012年9月時点で、全世界での総売上が2300万枚を突破、これは21世紀に入って以降の最大売上にあたる。(Wikipediaより抜粋)

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80年代のEPOや竹内まりあのメロディとコード進行を、ハイテンポでお洒落な渋谷系ロックにアレンジしました的なセンスの良さ。
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僕の大大大好きなドラマー、バーナード・パーディー師匠です。こういった”ホンモノ”の中のそのまた”ホンモノ”のグルーブを奏でることができるドラマーは、世界広しと言えどもホンのひと握りです。またこういうタイミングにスネアを決められるドラマーも、これまたひと握りです。世界中に超人ドラマー数いれど。

こう言う話をすると、スネアのタイミングがジャストじゃなくて、ホンの少し後ろなんですか？それとも前なんですか？という質問をして、

「打ち込みでスネアのタイミングをチョット前か後ろにズラしてなんとかできないのかな感丸出し」

みたいな生徒が出てきたりしますが（僕でも若かったらそう聞いたかも知れない！）、音楽の中の時間を”リニアな一本の軸”として捉えている人には、「そういう次元とは全くかけ離れたところにあること」だという説明すらしようがないので、、、「いや、、うーん、、違うんだよ・・・」としか言いようがなかったりします。

でもぼくが説明しなくても、そしてたとえあらゆる楽器が未熟な人だとしも、わかる人にはわかったりする。「うわ、これスゴイ・・・」って。音楽って面白いですね。

そしてパーディー師匠のドラムソロの歌うこと歌うこと！！なぜこんなにドラミングがよく歌うかというと、
 
 
　　歌ってるから
 
 
です。「へえ、演奏しながら？すごいですね」ということではなく（ドラムを演奏しながら歌うなんて小学生でもやります）、「歌った結果が演奏になっている」ということです。これは自分の中の歌そのものが、ドラムのフレーズそのものになっているということです。

「ドラムみたいなドレミに関係のない楽器やパーカッションだって、先生歌ってパターンやフレーズを作ってるんだよ。ましてや音の高さのある楽器なら・・・」と、どんなパートでも必ず歌って（音痴でも構わない）フレーズを作るよう、日ごろから生徒にすすめていますが、それはなぜかというと、それが
 
 
　　音楽というもの、そのものだから
 
 
なんです。わかってもらえるかなぁ。わかって欲しいなぁ。。。
 
 

■Billboard Japan Hot 100■2016年4月25日付（集計期間：4/11～4/17）

1．74億分の1の君へ / HKT48
2．サイレントマジョリティー / 欅坂46
3．花束を君に / 宇多田ヒカル
4．FLASH / Perfume
5．真夏の通り雨 / 宇多田ヒカル
6．世界に一つだけの花 / SMAP
7．ハルジオンが咲く頃 / 乃木坂46
8．友よ～この先もずっと… / ケツメイシ
9．ファイト・ソング / レイチェル・プラッテン
10.明日への手紙 / 手嶌葵

自分の作った楽曲、あるいは作っている楽曲が”古臭い”と言われてしまった人は、新しいものを聴く機会が少ないため、古臭さに気が付かずに制作しているか、気が付いていても何をどうしたら良いかわからないことが多いと思います。

そのためにはまずは当然、新しい物を聴くことが大切ですかが、少々好かないものがあってもここは勉強、我慢して聴きましょう。自分の作品のためです。そして少し聴いて感覚を慣れさせてから”古臭い”と言われた楽曲を聴けば、古臭いといわれたことにも納得がいくでしょう。次に”何が古臭く聴こえさせているのか”をよく考えること。最新の楽曲と自分の楽曲を聴き比べて何が違うのかを見つける、ということですね。

できるだけたくさん見つけるために、さまざまな角度で考える。メロディー、コード進行、コードサウンド、テンポ、リズム、楽器編成、楽器のサウンド、楽器の演奏内容、楽曲構成、楽曲全体のサウンド・・・、色々な切り口で自分の楽曲を分析して、”古臭さの元”をみつけ出していく。こういうことがしっかりできれば、地雷を踏んで”古臭い”と言われることも減っていきます。

デヴィッド・ボウイ、モーリス・ホワイト、キース・エマーソン、ジョージ・マーティン。この人達に共通する事柄が２つあります。
ひとつは全員が、ポピュラーミュージック界の『革命家』だということ。もしも、この中の誰か”たったひとり”でもこの世にいなかったら、例えば今このアジアの端っこで人気のAKB、EXILE、ジャニーズ、いきものがかり、Perfum、aiko、西野カナ、ケツメイシ、こういった人達の音楽でさえ現在の形になっていなかっただろうことは明かです。

そしてもうひとつの共通点は、全員が今年２０１６年に入ってからの、このたった数か月の間に亡くなってしまったということ。

そして残念なことに昨日、新たな仲間が加わってしまいました。プリンス。以前はよく『ポップ・スター』というくくりでマイケル・ジャクソンと並び称されていたけれど、既存の音楽の姿を破壊して前進しようとする彼の”ロック”な生き方は、真っ白になることに熱心だったマイケルの仲間というより、前述４人の革命家の仲間と捉えるべきでしょう。まだまだ新しいことにチャレンジし、進化し続けていた彼の突然の死により、人類が「音楽」という文化において損失したものは計り知れないと思います。残念です。もうその一言に尽きます。

本当の音楽を作り、本当の音楽を歌い演奏して、文字通り世界を動かしてきた偉人が、今度は５７歳という若さで逝ってしまった。

「先生！これはどういうジャンルですか！？」
「これはジャズですね。」

エスペランザ・スポルディング。確かino先生が昨年、ライブを観に行っていたような。１時間くらいあるみたいだけど、これは終わりまで観たい。