明けましておめでとうございます

昨年中はお世話になりました。本年も昨年同様よろしくお願いします。

昨日の大晦日、かなり久しぶりにNHK紅白歌合戦を観ました。1曲ずつ感想をメモしたのでブログに上げておきます。

先に謝っておきますが、ここでは講師というよりも、ミュージシャンの端くれの端くれのそのまた端くれとして、極めて個人的な感想を述べているので、”正直に” 悪態もついています。もし自分のオシのアーティストがディスられていていてお気を悪くされたらごめんなさい。

さて、ではいきますか!

(何の責任もない立場から人様の曲にアレコレ言うのは、生みの苦しみに比べたら本当に簡単だね!!!)

1.【白】 King & Prince 「I promise」
  あっはははは!のっけから超つまんねー曲!あはははは笑いが止まらん

2.【紅】Foorin 「パプリカ」
  さっきのアイドルよりこの子らの方が歌うめーじゃん

3.【白】山内惠介 「恋する街角」
  ムード歌謡ブームなのかな。オケが東フィル!さすがの演奏だね

4.【紅】milet 「inside you」
  誰? 発声も曲も洋楽みたい。声質がもっと良ければなぁ。もったいない

5.【紅】日向坂46 「アザトカワイイ」
  なんていうか、フォークソングだな。そしてウォウウォウ言ってる笑

6.【紅】櫻坂46 「Nobody’s fault」
  イントロのギターがダーティでかっこいいね

7.【白】Hey!Say!JUMP 「紅白SPメドレー ~みんなでエール2020~」
  ザ・ジャニーズ!って感じ。懐かしくすら聴こえる

8.【紅】Little Glee Monster 「足跡」
  ゴスペラーズよりうめーじゃん全然。気持ちがいい!

9. 【白】SixTONES 「Imitation Rain」
  どヘタクソ

10. 【紅】水森かおり 「瀬戸内 小豆島 ~2020映えSP~」
  クライマックスの4分の2スゲー。弦哲也先生さっすが

11.【白】GENERATIONS 「You & I」
  ジャニーズよりLDHの方が平均点やや高い気がする

12.【白】純烈 「愛をください ~Don’t you cry~」
  ヒゲのお兄さんかわいいっすね笑

13.【紅】坂本冬美 「ブッダのように私は死んだ」
  いや、桑田さんスゲーなやっぱ!!歌詞もメロもサイコー!そして面白い!!!

14.【白】Kis-My-Ft2 「We never give up!」
  ローラースケート、ね。

15.【紅】天童よしみ 「あんたの花道 ~腹筋太鼓乱れ打ちSP~」
  さすがの歌唱力

16.【特別企画】さだまさし「奇跡2021?紅白バージョン?」
  うん。まぁね。生暖かい曲書かせたら一等賞

17.【紅】乃木坂46 「Route 246」
  小室な。小室の曲はフニャフニャ歌ってても良さが出てこないんだね

18.【白】鈴木雅之 「夢で逢えたら」
  イイ曲だなー、、素晴らしいメロディだ。大瀧さん最高

19.【特別企画】紅白 ディズニースペシャルメドレー
  星に願いを、ホールニューワールド、小さな世界、
  どれも名曲なのにナニこのアレンジ全然良くない。1ミリもワクワクしない。
  あぁ前田憲男先生がご存命だったら素晴らしい編曲をなさったろうに。。

20.【白】五木ひろし 「山河」
  いやはや歌唱力バツグンだねやっぱり。すげえ

21.【紅】NiziU 「Make you happy」
  全員と友達になりたいです

22.【白】瑛人 「香水」
  ドルガバはアジア人とか黒人とか大キライらしいですよ笑

23.【紅】Perfume 「Perfume Medley 2020」
  アラフォー!? わっか!!! でも若い子らにはもう「誰?」って感じだろうな。
  そしてメドレーにするならもっとイイ曲があるだろうに

24.【紅】BABYMETAL 「イジメ、ダメ、ゼッタイ」
  大好き!!!スゲー!! おそ松さんのOPみたいな曲持ってきたな!!!あはははは

25.【白】郷ひろみ 「筒美京平 トリビュートメドレー」
  『よろしく哀愁』圧巻のメロディ!! 昭和の名曲中の名曲だな!!

26.【紅】JUJU 「やさしさで溢れるように」
  Dメロのアレンジかっこイイね! JUJUさんはいつ聴いてもヘッタクソな歌だなぁ。。

27.【特別企画】連続テレビ小説「エール」
  直太朗うっま!!! さっすがー! 胸がすく

28.【特別企画】GReeeeN「星影のエール 紅白SP」
  昔流行った「かーちゃんありがとう的ヒップホップ」の2020年版だな。だっさ・・・

29.【白】嵐 「嵐×紅白 2020スペシャルメドレー」
  ちゃんとハモってる!単3度下転調かっこいい。どの曲もアレンジがイイね!!

30.【紅】LiSA 「アニメ『鬼滅の刃』紅白SPメドレー」
  梶浦さんもさすがだなー すげえ実力だ

31.【白】Official髭男dism 「I LOVE…」
  藤原くん、歌全然うまくないじゃん・・・ガックシ。なんじゃこりゃ

32.【白】三山ひろし 「北のおんな町 ~第4回 けん玉世界記録への道~」
  日本固有の遊具でギネスって取れるの???
  いつか地方で巨大な天狗の面が却下されてたじゃん

33.【紅】YOASOBI「夜に駆ける」
  『紅白歌合戦』なんかに出ちゃって世界観ぶち壊しじゃん。
  みっともないピアノの当て振りまでしちゃってさ。

34.【白】関ジャニ∞ 「みんなで踊ろう!前向きスクリーム!」
  は???

35.【紅】東京事変 「うるうるうるう?能動的閏〆篇?」
  いや!かっこいい!!このカッコよさ間違いない!!
  さすが!! 大横綱!!!!!

36.【白】ゆず 「雨のち晴レルヤ ~歓喜の歌 紅白SP~」
  アレンジは妙だけど、東フィルはやっぱうめーな。

37.【紅】あいみょん 「裸の心」
  ゆずもそうだけどフォークソング自体にあんま興味ない。。

38.【特別企画】YOSHIKI「ENDLESS RAIN」
  クイーンのメンバーをみなさん呼ばわりするってオイNHK笑

39.【紅】Superfly 「愛をこめて花束を」
  越智さん歌うまくなったなぁ!!!!!すげえ!!いつもと違う発声!
  アレンジもいい!! すげーすげー!!!!!

40.【白】Mr.Children 「Documentary film」
  歳くって歌上手くなったなぁ!!!!!
  ミスチルで初めてこんなに感動したわ!! 泣きそうになった!

41.【紅】石川さゆり 「天城越え」
  うわ、、、下手になったな。ピッチも悪いし声全然出てねえじゃん。
  弦哲也先生の圧倒的なメロディもこの歌では・・・残念

42.【白】星野源 「うちで踊ろう(大晦日)」
  イイ歌詞だなぁ!! バンドの演奏も超ハイクオリティ!アレンジもいい!
  これは良パフォーマンス!!!

43.【白】氷川きよし 「限界突破×サバイバー」
  なるほど笑 歌は確かにさすが

44.【紅】松田聖子 「瑠璃色の地球 2020」
  若い頃のあの声のツヤと伸びを求めるのが酷なのはわかってはいるものの
  ・・・残念

45.【特別企画】松任谷由実「守ってあげたい」
  まあ・・今更。。な。

46.【白】福山雅治 「家族になろうよ」
  うん。まぁどうでもいい笑
  是枝監督の『そして父になる』はすごくイイ映画だったけどな!!!

47.【紅】MISIA 「アイノカタチ」 
  MISIAさんさすが!!・・・ん?トランペット? アドリブフレーズがハミ出た。
  なんじゃこりゃ。ペットに渡した楽譜のコードが間違ってるんじゃないの???
  全体に大袈裟が過ぎる。テンポもあと2~4落とさないとメロディが活きてこない。
  せわしないなー。MISIAさんも乗りづらそう。
  歌のフェーダーもっと上げないと! もっと出して! 歌!!!
  ディレクターの指示でテンポ上げたり伴奏のフェーダー上げたりしてんだろうな
  「トリだから盛り上げましょう」的な。考えが浅はかなんだよ。音楽をナメてる。

 
 
以上、観ていて思ったことをそのまま載せました。

人気がある人をさー、ディスると叩かれるから、みんなあまり正直に言わないよね。
ガチのジャニオタとかこえーもんなー、家に火つけられそう笑

というわけで、あけおめ! ことよろ!!!(大好きなかねち風)

 
 
 

MPC

昨日、ino先生と遠隔でもって、MPC2019-2020 の回のビデオの収録を試みました!

会話と映像にはZoomを使い、音はCubaseのVSTコネクトを使って飛ばして、会話とVSTコネクトの信号をラインで同時にレコーディングするためにオーディオインターフェイスでループバックをかまして Xsplitで録画、ということを試してみたんですが、結論から言ってうまくいきました。イェーイ!!

…でもほんの少し録ったところでino先生がレッスンの時間になってしまったので、また日を改めてきちんと録画したいと思います(40曲あるからなー)

次回のMPC、2021は春くらい(3月か4月?)かな…、それまでにコロナがなんとかなって世の中が平穏を取り戻してくれていたら嬉しいですが…

 
 
 

ジジイ作詞に挑む

今、作詞に挑戦しています。

ロック調の楽曲なので、僕がいいなと思っている曲のひとつ LISA の 「Rising Hope」の詞を分析してみようと思いました。

実際、楽曲の方もサビのメロディの譜割り(=リズムや詞のハマり)を少し参考にさせて頂きました。

…でジジイにはBメロ前半に出てくる、英語のラップのようなところがカッコ良く思えました。

そこで何を言っているのか調べたので日本語に訳してみます。

**********************************

pay attention

 → ご注意ください

what is it ?

 → それは何ですか?

watch your step now

 → 足跡を今見なさい

are you serious ?

 → マジですか?

no no no, don’t worry

 → いえいえ、心配要りません

1, 2, 3

 → いち、に、さん

**********************************

ここでわかったのは、

何でもいい

 
ということでした。意味なんかどうでも良くて、小5の英語の教科書を開いて、そこに乗っている ”日本人にとって響きがカッコよく聴こえる短い文章” を並べればOKということがわかりました。

これは大きな収穫だ! とはいえ、僕の曲にラップ部分は無いんですけどね

皆さんがラップ部分がある曲を作った際には試してみて(でも本当の問題はそこをどれだけカッコ良く歌えるかってこと)

 
 
 

メロディが朝出てくる

自分は朝にメロディが出やすい体質です。

そこで、出てきたメロディの断片を ”いちいちアレンジする(簡易)” ということをこのひと月してみました。
(スケッチに毛が生えたくらいのアレンジですが)

朝はブログを書く時間に当てることが多いので、この間ブログがまったく更新できていない(汗

普段、仕事の依頼でもないと曲とか書かないので、これはこれで「オレからこんなジャンルが出てくるんだ!?」の連続でおもろかった。
ブツ切りで曲の形にもなっていないものが多いですが、とりあえず足跡として貼っておきます。

9月26日:「最近の仕事でメロなしのBGMばかり作っていたせいか衝動的にメロディが書きたくなって」
Title: good sleep

9月29日:「今朝も1曲作り始めたけどBメロの途中でレッスンの時間になってしもた」
Title: Working

10月1日:「11時からのレッスンがお休みだったのでその時間を使ってちょっとスケッチ」
Title: 黄金バット

10月16日:「仕事に関係のない自作曲のメロディってたいてい朝浮かぶんだよなー」
Title: 金曜ロードショー

10月20日:「今朝はこんな感じ!!!」
Title: Park in the ghetto

10月21日:「はい!今朝のはカシオペアの出来損ないみたいなのだよ~」
Title: Catwalk

10月23日:「きのうの朝ぐるぐるまわってたメロディ」
Title: morning forest

10月25日:「今朝のひと節」
Title: 秋の風

 
 
 

【連載】音楽制作環境(ハード)まとめ

当教室の主任講師(船橋)が普段の制作の仕事に使用している機材(ハード)をブログ連載にて紹介しましたが、最後に主な機材の一覧と簡潔なコメントという形でまとめておきます。

製品の型番をクリックすると詳しく解説したサイトやショップの販売ページに飛びますので、個別の画像は省略します。


カテゴリ 種類 メーカー 型番 台数 コメント
モニター関連 モニター・スピーカー AVANTONE Active Mixcube 1 中域のバランス、ベースとキックの確認、モノ互換確認。中音域で競合しているフレーズの整理に有用。
    MACKIE HR824mk2 2 ローエンド、ハイエンドの確認、広がりと奥行の確認。10Mとの切り替えで低域と中域の状態が掴める。
    YAMAHA NS-10M PRO 2 中域と高域の確認、低域の確認。HR824との切り替えでベースとキックの状態が掴める。
  プリメイン・アンプ SANSUI AU-D907 1 YAMAHA NS-10M PRO の駆動用。10Mとの相性は抜群。・・10Mには少々もったいない。
  スピーカー・セレクター PreSonus Central Station + CSR-1 1 スピーカーの切り替えに。手元のリモコンで操作できて仕事が捗る。内部はパッシブなので音質劣化も最小限。
  モニター・ヘッドフォン beyerdynamic DT1990 PRO 1 アレンジ、マスタリング用。雑味が無くどこまでも透明な音。クリアで細部の細部まで見渡せる。
    SENNHEISER HD660s 1 アレンジ、マスタリング用。雑味が無くマイルドで温かみのある音。クリアで広い音場。
    SONY MDR-CD900ST 1 ノイズチェック、ボーカルや楽器の録音用途。音が近いのでノイズや歪みの箇所を漏れなく発見するのに大切な道具。
  ヘッド・セット AKG HSC271 1 レッスン用、仮歌録音用。遮音性能が高いので、歌や楽器の録音時に音がヘッドフォンの外に漏れにくい。


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オーディオ信号入出力/ADDA変換 オーディオ・インターフェイス RME Fireface UFX + 1 信号の入出力、レベルチェック、ヘッドセットマイク用。ドライバの安定度が抜群なので安心して仕事に使える。
アウトボード チャンネル・ストリップ DRAWMER 1960 1 マイクプリ、チューブコンプ、バンド楽器用。コシのある音、パンチの利いた音が必要な時に用いる。
    AVALON DESIGN VT-737SP 2 マイクプリ、オプトコンプ、チューブEQ、MIX/マスタリング用。太く粘りのある低音と透明な高域。
    UNIVERSAL AUDIO 6176 2 チューブプリはレトロ、ハイスピードコンプは何にでも使える。レシオが4から=普通~深めにかけたい時に。
  アンプ・シミュレーター Kemper Profiling / RACK 1 ギター/ベースアンプのシミュレート用。シミュレーターと思えない出音のクオリティと膨大なプリセット。
  エキサイター APHEX EXCITER 1 高域及び低域拡張用。迫力のある低域や輝かしい高域が容易に手に入る。クライアントの耳がプアな時のコケ脅しに活躍


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  カセット・デッキ SONY TC-K666ES 1 汚し系エフェクトとして。ソフトウェアでは得られない真のテープサチュレーションがトラックに魔法をかけてくれる
マイク コンデンサー・マイク AKG C414 XLS 1 ボーカルやアコギの録音用。その他ほとんど何にでも使える。ニュートラルでクリアな音色。
    AKG C451B 1 ハイハット及びスネアドラムのボトム用。高域に特化したマイク。左右にパンさせるアコギを録っても〇
    MXL MXL V69 M-EDT 1 ボーカルの録音用。真空管マイクらしい温かみのあるヴィンテージなサウンドが必要な時に
  ダイナミック・マイク SHURE SM57 1 ギターアンプ、アコギ、スネアなどの録音用。これで録ることで”アノ音”になるのでファースト・コール
    SHURE BETA57A 1 パーカッション等の録音用。無印の57に比べるとこちらの方が高域が華やかな印象に録れる。
    SENNHEISER MD421mk2 1 キックやスネアのリアンプ用。低音楽器に最適だが、ボーカルにコレを使ってうまくハマる場合がある
    SENNHEISER E906 1 ギターアンプなどの録音用。フラットで優等生的なサウンドが必要な時に
    AUDIX i5 1 ギターアンプなどの録音用。同じ演奏を何度も録ってダブリングする際にバリエーション的に使用。
  測定用マイク beyerdynamic MM1 1 スピーカーのセッティングやルーム・アコースティックの調整用に。この価格にしては精度と信頼性がかなり高いので安心して使える。


カテゴリ 種類 メーカー 型番 台数 コメント
コマンド入力・ノート入力 フィジカル・コントローラー Steinberg CMC-CH 1 トラック・コントロール中心にコマンドを行うパッド。右手やカーソルがどこにあってもタッチ一発で超捗る
    PreSonus Fader Port 1 タッチ・センサー付きのモーター・フェーダーが非常に便利。トランスポートの効率アップにもなる
    behringer X touch mini 1 主にツマミでMIDI CCのカーブのリアルタイム入力に使用。時間を止めてマウスでカーブを描くよりスピーディー
  キーボード KORG nano KEY2 1 キースイッチはとても低い(或いは高い)ノートのことが多いので、専用にキーボードが1台あると超絶捗る
    studio logic numa compact2 1 88鍵のオルガンタッチのキーボード。ベンドやモジュレーションのバーもありスピーカーも内蔵で死角ナシ
電源 電源ディストリビューター VOLT AMPERE GPC-TQ 2 115V供給用。海外製のアナログのアウトボードやシンセにここから電源を供給することで本来のサウンドが得られます
    TASCAM AV-P250 3 100V供給用。この価格でも壁コンから直で電源を取った場合とは、ノイズと音質の面でかなり優位です。
  ステップアップ・トランス ELECTRO-HARMONIX EHU600 2 常用する115V機材には静音性に優れたAV-P250とこの昇圧トランスで電源を供給。

以上になります。仕事レベルで本領を発揮する道具なので、正直、趣味で音楽を作っている人には全く不必要なグレードの機材もありますが、将来の機材選びや今後の環境構築に何かしらの参考になったら幸いです。

 
 
 

すげえ・・・

レッスンの中で生徒と電源の話題になり、VOLT AMPERE の GPC-TQ というアップトランス内蔵のディストリビューターの具合が良いというので教室にも導入してみようと2台購入。

これね、、、1台18kgあるんスよ。つまり2台で36kg。マニュアルだの保証書だの緩衝材だの段ボールだのを入れたら2つで40kg近いんじゃないかな。。

これを佐川のお兄さんは台車も使わず2ついっぺんに抱えてきたんですよ、4階の一番端の教室まで! 500ml缶24本入りのビールケース3ケース分+α !! エレベーターのボタンどうやって押したんだろう!?

 
 
 

【連載】音楽制作環境(ハード)番外編

サンスイ AU-D907

僕が中坊の頃にお小遣いを溜めて購入したプリメイン・アンプ、サンスイAU-707。以前「AU-D707の程度の良い中古が18万円くらいで出ているのでいつか欲しい」と書きましたが、よく調べたらあれは楽天市場に中古をボッタクリ価格で出品しているショップの価格でした(汗

で、AU-D707の上位機種、AU-D907のメンテナンス済みの中古をヤフオクで見つけ、5万円台で落札できました! ヤッターーー
梱包を解いてラックに設置・・・20kg超の重量は腰にくる!

DSC_0004

デカい。ラックを4Uも占有

YAMAHA NS-10M PRO に繋いで音出し・・・そう!!この音!! いやー懐かしい。最新のデジタルアンプじゃ絶対に出せない音。どっしりとした低域、つややかな中域、シルクのようにキメの細かい高域、どこを取っても文句なし。定期的にメンテに出して末永く使いたい。

SONY TC-K666ES

でそのAU-D907の上に設置しているのが昔懐かしい”カセット・デッキ” という代物です。SONYのカセットデッキ TC-K***シリーズは、333、555、777と奇数が定番で、666なんていう偶数の製品は、その存在すらあまり知られていない・・・

ところがこの666はダイレクト・ドライブの3モーター方式やクローズド・デュアル・キャプスタンなど、駆動系の設計も作りも最上位機種の777を超える作り。SONYがなぜこんな機種を出したのか意味がわからん。。のちの製品につなげるための実験的な機種だったのだろうか!? SONY独自の独立懸架3ヘッド、レーザー・アモルファスなど贅沢な作り。内部のフレームなどは777よりガッシリしていてかなり剛性高そうです。どこまでも駆動系にこだわった1台。

でもって、このTC-K666にオーバーレベル気味に信号を突っ込むと、どんなテープシミュレーターでも再現できない ”見事にレトロなアナログサウンド” が得られるんだな。これも手放せない1台。

 
 

 

サウンドハウスのコンテストに生徒が入選

これですね!

生徒が第1弾の作詞作曲に入選してSポイントを5万ポイントももらい、マイクを新調するっていってました!イーネー

自分で歌っているので声を聴いたら誰だかわかるかな!?(前回のMPCでも歌を披露してくれているので)

現在、第2弾の ”編曲部門” を募集中みたい。「5万ポイントもらったら何に使おうかなー」とか考えながら頑張ってみるのも楽しいかもですよ!

 
 
 

ケーブル

どんなケーブルを選んだら良いのか、生徒によく尋ねられます。

・・・明確な答えはありませんが、あまりに無頓着なのも、またアホみたいに拘るのもどうかと思っています。で自分なりに以下のようなメーカーから選んでいます。

ライン・レベルのオーディオ信号

つまりオーディオ・インターフェイスとスピーカーをつないだり、実機のコンプやEQをつなりだりですね。これらには “カナレ” というメーカーのものを使っています。クッソ高いケーブルから信じられないくらい安いケーブルまである中、標準的な価格で信頼性も高いので、そこらへんのバランスが非常に良い、と感じています。

マイク・ケーブル

これもカナレです。コネクタ部分がノイトリック社のものから選んでいます。理由は ”心配無用” この一言に尽きます。たまーにモガミ(ややお高い)。

ハイ・インピーダンス

エレキギターや、エレキベース、エレアコなど、ピックアップ・マイクから出力されるハイ・インピーダンスの信号には、”ベルデン” というメーカーのものを使用しています。あれこれ色々使ってみて、結局定番の#8428を使っています。”飾り気は無いがしっかりした音” そんな印象です。アンプやインターフェイスとつなぐシールドだけでなく、楽器内部の配線にもベルデンを用いています。メーター単位で切り売りしているので必要な長さを購入して自作しています(コネクタはスイッチクラフト)。

同じベルデンでもメキシコ製、中国製、アメリカ製でそれぞれ若干音が違うようですが、あまりそんなことまで気にしていません。ギターをより音楽的に演奏することの方がずっと大事なので笑

スピーカー・ケーブル

パワーアンプとスピーカーをつなぐケーブルです。約40年前、1メートル¥200円(今と物価も違うし中坊の自分にはかなり高価でした)のパイオニアの4芯のスピーカー・ケーブルから、どこでも売っている安価な2芯のスピーカー・ケーブルに替えた時、「アレ!?」と思い(楽器の分離が悪くなったように感じた)、それからケーブル類には注意を払うようになりました。

しかしながら1メートル1万円もするケーブルを使って喜んでいるような人達にはどうしても否定的な目を向けてしまいます(何億円も投じて建てられるプロユースのレコーディング・スタジオや、ラジオやテレビなどの放送局だってその30分の1くらいの価格のケーブルを使っていますので)。そういったわけで、スピーカー・ケーブルにもカナレ、4芯で贅沢にも無酸素銅(OFC)を用いたものを使っています(1メートル130円)。

ギターアンプ内のスピーカー・ケーブルにはベルデンの#9497(黒と橙の2本をよじりによじったヤツ=通称ウミヘビ)を使っています(1メートル¥300円)

BELDEN ( ベルデン ) / 9497 スピーカーケーブル
BELDEN ( ベルデン ) / 9497 スピーカーケーブル

こんな感じですかね! ケーブルを選ぶ際の参考になれば幸いです。
 
 
 

生とうもろこしキタコレ

届いた

いきなり皮を剥いてかぶりつく

体験したことの無い触感と甘味。まるで梨のようにジューシー

甘すぎて麦茶が欲しくなる

茹でたり焼いたりしてみる



「なんだこれは!!!」と思う

コロナに感染したら秒で死にそうな年齢の母親に”冥途の土産に送ってやろう”と思う

あそうだ姪っ子二人の家にも送ってやろう、と思う

いけねえino先生のことをすっかり忘れていた、と思う

「そんなにあちこち送れるのかな?」と思う

 

・・・いやそんなに笑
 
 

 
 
 

昭和のビッグバンドの演奏クオリティがヤバイ

当然、ザ・ピーナッツの歌も上手いんだけど、鳴り切ったトランペットの音色と正確さ、グイグイと引っ張っていくランニング・ベースのスピード感、ドラムのシンバル・レガートのキレ、ダイナミクス。どれをとっても完璧。。

恐らく向かって右のバンド・セクションは、東京ユニオン、シャープス&フラッツ、ブルーコーツ、ニューハード、のうちのどれかでしょう(時代からして)。指揮は、この後ろ姿だと前田憲男先生かな!?(編曲もきっとそうでしょう)

打ち込み音源のしょぼいトランペットの音とか使う気失せるわー笑

 
 
 

【連載】音楽制作環境(ハード)マイク

マイクを忘れてました。

コンデンサー・マイク

AKG ( アーカーゲー ) / C414 XLS コンデンサーマイク
AKG ( アーカーゲー ) / C414 XLS コンデンサーマイク
シャリン♪と録れるのでアコギ、ウクレレ、マンドリンといった撥弦楽器、それとボーカルなどを録ってます。良いマイクなので不満ゼロ。

MXL ( エムエックスエル ) / MXLV69M-EDT
MXL ( エムエックスエル ) / MXLV69M-EDT
真空管マイクです。ボーカル用として使ってます。音はクリアで丸くてあったかい感じです。曲調によってC414と使い分けています。

AKG ( アーカーゲー ) / C451B コンデンサーマイク
AKG ( アーカーゲー ) / C451B コンデンサーマイク
主にハイハット、シェイカー、カバサなど高音のパーカッションに使っています。スネアを録る時のボトム側のマイクとしても使っています。

beyerdynamic ( ベイヤーダイナミック ) / MM1 測定用コンデンサーマイク
beyerdynamic ( ベイヤーダイナミック ) / MM1 測定用コンデンサーマイク
部屋のルームアコースティックを調整する際に使う測定用マイクです。部屋のあちこちをこのマイクで測定すると、部屋のどの辺りがどんな特性か(天井近くの右上の角に160Hzが溜まってるとか、こっちの壁に近づくと40Hzがブーストされるとか、この位置では75Hzが急激に落ち込むとか)がわかるので、その結果にしたがって吸音材の比重(kg/m3)と厚みと体積と位置や向きを決めていきます。

比重と厚みで吸音する周波数が決まり、体積で吸音する量が決まり、位置や向きでどの方向のルームモード(定在波)に効果があるかが決まります。ルームモードの計算は、壁から壁、床から天井までのそれぞれの距離(単位:メートル)の2倍で、気温20度の時の音の秒速344メートルを割ることで得られます(つまり172を壁から壁の距離で割ればよい)。そこで得られた基音とその整数倍音がルームモードになります。それらと測定結果を照らし合わせてルームモード対策を練る、と。いつか詳しく説明しますね。

ダイナミック・マイク

SHURE ( シュアー ) / SM57 定番楽器用マイク
SHURE ( シュアー ) / SM57 定番楽器用マイク
鉄板です。エレキギターのアンプの音を録音するにはまずこれ。アコギを録っても良い。ガッツのある音になります。スネアやコンガもイケます。

SHURE ( シュアー ) / BETA57A ダイナミックマイク
SHURE ( シュアー ) / BETA57A ダイナミックマイク
57のバリエーションとされていますが、別のマイクですね。音のキャラクターは変わります。高域がクリアに録れます。

SENNHEISER ( ゼンハイザー ) / MD421MK2
SENNHEISER ( ゼンハイザー ) / MD421MK2
キックをリアンプ(スピーカーで鳴らしてそれをまたマイクで録音)する時などに使います。トランペットを録ってもいい感じ。歌にも使えます。

SENNHEISER ( ゼンハイザー ) / E906 楽器用マイク
SENNHEISER ( ゼンハイザー ) / E906 楽器用マイク
ギターアンプを録る用に入手したんだけど、クセが無さ過ぎて面白みに欠けます。悪いマイクではないと思う。

AUDIX ( オーディックス ) / i5 楽器用マイク
AUDIX ( オーディックス ) / i5 楽器用マイク
レビューでみんなベタ褒めしてるんだけど、今一つよくわからない。。悪くはないと思うけど、、、そんなに???

レッスンで触れた楽曲

これらの曲でキックの音色について分析・研究しました!

変拍子ですね。僕が最も好きなドラマーの一人、ヴィニー・カリウタの乾いたキックの音かっこいい。

ドオッてキックの音が、この曲を象徴するパーツのひとつになってますね。完璧

中音域中心ですね。キックのサウンドの存在感と出現頻度と音量とのバランスがどうかなーーー

いいですね。こういうダルい音も好きです。

キックの音量が時代を感じさせますね。今ならこれはない。音はかなり好きなタイプです。

 
 
 

【連載】音楽制作環境(ハード)(45~50)

#45

テンモニ(白いコーンのね)を駆動しているアンプです。”とりあえず音が出れば何でもいい” といった感じで選んだのに結果まあまあでした。今時の人は「アンプってギターの?」とか、「オーディオインターフェイスとスピーカーを繋げば音が出るのに、なぜアンプが必要なの?」 と思うと思います。

音響機器の内部で扱われている微弱な信号は、そのままではスピーカーを駆動できないので、アンプで増幅(=大きな電気信号にすること)してスピーカーへ送る=音が出る。こういう仕組みなので、みなさんがお使いのモニタースピーカーも、テレビに内蔵されているスピーカーも、カーステレオのスピーカーも、ギターアンプのスピーカーも、ノートパソコンやディスプレイ内蔵のスピーカーも、とにかくスピーカーと名のつくものは全て、アンプで増幅された信号を受け取って鳴っています。スマホも一緒(イヤホンもヘッドホンも電話も、スーパーやコンビニの店舗内放送も全て一緒)

昔のオーディオ機器の場合、スピーカーを作るのはスピーカー専門メーカー、アンプを作るのはアンプ専門メーカーといった感じで、今のようにスピーカーにアンプが内蔵されているものは一部の特別な用途の製品しかありませんでした(それぞれを作るのに全く違ったテクノロジーやノウハウが必要ですし)。テンモニの時代も同様で、ヤマハが作ったこのスピーカーを誰もが思い思い様々なアンプで鳴らしていました。で、僕が中坊の頃に使用していたアンプがコレ。

ソニー TA-F5

今思い出すと、ややドンシャリ(ローとハイが強調されてる)気味の派手な音でした。特に嫌いな音では無かったけど、どうもしっくりこない。そこで高校に進んでから神田(というか小川町)の喫茶店で半年ほど早朝バイトをして溜めた資金で購入したアンプがコレ。

サンスイ AU-D707

これが大当たりで、繊細でしっとりとした高域と、滑らかでパンチの利いたドッシリとした低域。中域もクリアでシャープ。文句なしの重量17kg(電源部がしっかりしたアンプほど重い)。ちょうどオーディオブームの真っただ中で各社が音の良い製品を出して競い合っていた時代だったので、今では考えられないほど贅沢な作り。当時の定価で約10万円でしたが、今の時代に2倍の資金を投じても足元に及びません。名機です。状態の良い中古が13万円~18万円くらいで流通しているので、いつか余裕のある時に手に入れて久しぶりに使ってみたい・・・

で、現在がコレね。6kgって笑、”持ち運び用” ってことですかね
ART ( エーアールティー ) / SLA1 パワーアンプ
ART ( エーアールティー ) / SLA1 パワーアンプ

てか当時ペア5万円のスピーカーと10万円のアンプで計15万円。。今使ってるMackieのHR824mk2(アンプ内蔵)がペアで20万円。大差なくてちょっと驚いてる。。(てかオレ”本当に”音楽が好きだったんだな・・・)

#46

beyerdynamicのヘッドフォンです。ミックスの最終段階やマスタリングでは様々な再生機器での試聴が大切なのでヘッドフォンも数種類を用いています。audio technica の ATH-M70xが予想だにしない壊れ方をしたので、同じ方向のサウンドを持ったこの製品に切り替えました。耳がすっぽり入り高めの側圧なので付け心地は僕の好みです。購入当初の音は「え?」という感じでしたが、100時間も再生するとしっかりとした音になりました。セミオープンなのでレコーディングには使えませんが、宅配が来てもピンポンが聴こえてGood笑。楽器や歌を録音しないのであればメインとしての使用にもオススメできる製品です。

beyerdynamic ( ベイヤーダイナミック ) / DT880PRO 250Ω セミオープン型ヘッドホン
beyerdynamic ( ベイヤーダイナミック ) / DT880PRO 250Ω セミオープン型ヘッドホン

#47

アングルの付いたオープンラックです。オープンラックの利点は何といっても放熱性でしょう。ボックス型のように熱がこもりません。欠点は機材を持ち出すのには適していないことと積み重ねられないという点ですかね。

いっけね。。チャンネルストリップを収めている方のラックを紹介し忘れていました。

K&M ( ケーアンドエム ) / 42020 オープンラック
K&M ( ケーアンドエム ) / 42020 オープンラック

真空管機器はかなりの発熱量なので、ボックスタイプのラックだったら隙間を空けて設置する必要がありますが、オープンなら隙間を空けずに設置してもまず大丈夫。前面9U、トップ12Uのこの製品の上部に、以下のアクセサリを取り付けて9Uを追加しています(合計30U)。

K&M ( ケーアンドエム ) / 42021
K&M ( ケーアンドエム ) / 42021

ゴツいキャスターが付いているのでミックスやマスタリング作業の時は、頭の位置を大きく動かさなくても手が届くようゴロゴロと手前へ持ってきます(音を ”聴きながら” ツマミを動かすので)。若い頃、ツアーやレコーディングの時にギタリストが12Uのラックを2台とか持ってくると「何がそんなに必要なの?」と思ってましたけど・・・今思うと必要だったんでしょうね色々と。

#48

K&Mのスピーカースタンドです。片方で約20kg。合計約40kg。これを配達してきた佐川急便のお兄さんは、「コレいったい何が入ってるんスか!!!!!」と、もうほとんどキレてました笑 (缶ビールの500缶1ケースで12kg。3倍以上あったらオレでもキレるわ)

で、スピーカーを設置する台は重いに越したことがありません。重いものは物理的に”動きにくい”。つまりスピーカーの振動が床や家具に伝わりにくくなります(伝わると悪いことしか起きない)。スピーカースタンドは脚の部分はたいてい空洞になっているので、そこに砂を流し込んでさらに重量を増すのが定石。重いの、大事。

生徒のひとりが先日購入したスタンドは、脚にケーブルを通してスッキリとセッティングできるように配慮されていましたが、砂を詰めることを前提にケーブルを通す部分は隔離されています。その生徒はさらに、重量のあるコンクリート板を床に敷き、その上にスタンドを立てて使っていて、これもまた制振に有効(”床が共振して豪快に低音を放っていた!” は、よくある話)。

もうとっくにディスコンで、ネットで探しても写真すら見つからないや・・・と思ったらサウンドハウスの動画発見!

#49&50

やや高い位置にスピーカーを設置しているので、ツイーターの軸が耳へ向くように角度のついたフォームの台を使用しています。本当はスピーカー自体の制振を考えると、こういう柔らかいものは使いたくないんだけど・・・少しだけシャープさを失うんですキックなどが。ま、仕方がない(もともとの共振対策が出来ていない場合は、コレを使うことで ”低音がスッキリする” というありがたい副作用の恩恵に授かれます)。

AURALEX ( オーラレックス ) / MoPAD
AURALEX ( オーラレックス ) / MoPAD

テンモニはさらに高い位置なのでもう少し角度をつけるためにゴム製の台を使用してます。サイズが2種類あってこちらは大きい方。中央のフルレンジには小さい方を使っています。

 

よっしゃ、これで機材関係全部終わったな。あ・・・忘れてた。

Kemper

ギター(&ベース)アンプシミュレーターです。ギター弾くときって左手見たり、右手見たり、スイッチ見たり、ボリュームやトーンのノブを見たり、基本的に下を向いていることがほとんどですよね。なのでアンプシミュも下を見たまま操作できれば使いやすいかなと。で、ABS樹脂の3UのラックにKemperを入れて垂直に立ててみると・・・はい、見にくいです。そこでオープンラックを本来とは前後逆向きに置き、アングル角を利用してKemperを手前に傾けています。ついでにちょっと工夫して、置き場所に困っていたProphetのモジュールも載せてみる・・・

図解するとこんな感じ

はい、めちゃんこチェルネンコ見やすい使いやすいガッデムサノバビッチ

サービスカット

Prophetだけ使う時はKemperのラックにフタをするような形で載せて使ってます(ラッキーなことにオーダーメードしたみたいにピッタリ載る)

現時点でアンプシミュレーターの最高峰Kemper
Kemper Profiling Amplifier ( ケンパープロファイリングアンプリファイヤー ) / RACK
Kemper Profiling Amplifier ( ケンパープロファイリングアンプリファイヤー ) / RACK

ワウやボリューム用のペダル(スプリング式)
Mission Engineering ( ミッションエンジニアリング ) / EP1-KP-GN w/Spring load
Mission Engineering ( ミッションエンジニアリング ) / EP1-KP-GN w/Spring load

米軍御用達のSKBラック(迷彩色とかあったらKemperが軍用通信機器みたいに見えて楽しかったかも)
SKB ( エスケービー ) / R3S 3Uラックケース シャローラック
SKB ( エスケービー ) / R3S 3Uラックケース シャローラック

「確かあったよなー」と探していたら出てきたオープンラック
K&M ( ケーアンドエム ) / 40900 8Uデスクトップ用ラックスタンド
K&M ( ケーアンドエム ) / 40900 8Uデスクトップ用ラックスタンド

このラックシェルフも探したらありました
MIDDLE ATLANTIC ( ミドルアトランティック ) / UFA-8 1Uシェルフ 放熱タイプ
MIDDLE ATLANTIC ( ミドルアトランティック ) / UFA-8 1Uシェルフ 放熱タイプ

コイツで固定